以评剧声腔，唱响一代普通建设者的家国长歌_商业_慧聪商业展示网

2026年10月30日、31日晚，全国地方戏演出中心内热闹非凡、掌声雷动。由中国评剧院倾力打造的年度大戏——评剧《人世间》在这里迎来盛大首演。该剧改编自著名作家梁晓声茅盾文学奖获奖同名长篇小说，由孔培培编剧、张平执导，评剧名家孙路阳领衔主演，以及张国强、王丽京等评剧名家新秀联袂主演。全剧以新中国第一代建筑工人周志刚为叙事锚点，用评剧质朴亲切、长于叙事的声腔艺术，唱响周家三代人三十余年的聚散离合，在时代浪潮里写家、写邻里、写普通人的善良与担当，更在老屋的留与拆之间，叩问“人世间”何为真情的时代命题。

从“老建筑工人的眼睛”看时代

评剧《人世间》的改编以小说时代和人物关系为背景，遵循舞台艺术特点与评剧特色进行创造性转化。全剧以东北老工业城市的市井生活为根基，从1968年跨越至2000年，串联上山下乡、三线建设、改革开放、棚户区改造等重大时代节点。面对原著体量宏大的多线叙事，编剧孔培培大胆收拢视角，把老建筑工人周志刚确立为全剧第一主角，以“建家、守家、护家、拆家”为人物行动线，写出一代普通建设者把青春奉献给国家、把一家老小扛在肩上的付出与牺牲。正如导演张平所言，这是一部关照人物心理、描绘东北市井群像的现实主义作品，兼具思想深度与生活温度。剧本筹备期间数度打磨、五易其稿，力求让评剧与今天的观众建立真实的情感联系。

守正创新，锻造当代经典

以老一代建设者的眼睛看时代变迁、儿女选择与故土搬迁，成为评剧《人世间》独有的改编思路，也让“何为家”成为贯穿全剧的精神追问。编剧孔培培把创作概括为“以老建筑工人周志刚为精神锚点，在波澜跌宕的时代变迁里，于砖瓦烟火与骨肉羁绊之间，抒写家国担当与亲情相融的人世间”。“一把见证岁月的抹刀，一副饱经风霜的身躯，折射出周志刚这一代建设者不计回报、默默坚守、无私奉献的崇高精神。”导演张平表示，舞台空间随剧情递进，景物随人物心境变化，力求打造一部具有现实主义基础、兼具诗化表达的当代评剧。

《人世间》领衔主演、周志刚饰演者、评剧名家孙路阳坦言，自己在排练中努力触摸父辈的灵魂，“演员是架在历史和当下的桥梁，我们演绎前辈不是为了复刻一张面孔，而是为了让那些跨越时空的精神去扣动更多人的心”。周志刚不是完美“大家长”，有固执、愤怒、舍不得老屋的私心；周秉义是为民干事的干部，也会身心俱疲、陷入两难；周蓉为爱奔赴、自有选择；郑娟隐忍善良、自带力量。舞台上立起的是真实、立体、接地气的东北市井群像。

流派纷呈，谱写时代声韵

评剧《人世间》的音乐唱腔立足评剧本体，延续质朴流畅亲切的声腔特质，结合人物命运设计唱腔板式，适当融入现代音乐元素，做到守正创新、出新有根。本剧多流派同台呈现：周志刚唱腔属魏派，遵循 “稳、硬、沉、放”，随人物心境转变，完成从坚守到放下的情感蜕变；周秉义唱腔取马派韵味，克制理性又饱含温情；李素华的唱腔依托新派老唱腔，低回婉转，又不失灵动，彰显出普通劳动女性的坚韧与岁月质感；郑娟唱腔带着白派特质，细腻内敛，饱含市井生活的厚重感；周蓉的李派唱腔刚柔相济、婉转细腻、以声传情；冯化成的张派唱腔以气托声、以声带情，多层次地表现出冯化成面对周蓉时的复杂情感。

配器上，剧目以评剧主弦、板鼓等传统乐器为基础，依托核心主题进行变奏，发挥板胡等主奏乐器优势；同时融合交响化编排与特色独奏刻画人物内心。剧中还穿插《大海航行靠舵手》《我们的生活充满阳光》等时代歌曲作为背景音乐，彰显时代印记，让音乐扎根传统，契合当代观众审美。

三大意象，构筑诗化舞台

舞美设计上，该剧摒弃繁复堆砌，不单纯复原东北棚户区，而以 “老屋、抹刀、全家福”三大意象构筑全剧核心符号：“老屋”是全剧主要空间，也是周志刚建家、守家、最后放下执念的情感载体；“抹刀”是人物行动线，从第一场修整老屋的旧抹刀，到结尾周志刚亲手敲下自家老屋第一块砖，贯穿全剧标示其一生建设者身份；“全家福”是家庭关系的情感线，从完整到撕碎再到重新粘合，记录周家的离散、伤害与修补。前区留白供演员唱念做舞，后区通过可移动、可组合、可升降的平台墙体灵活转化，空间随剧情从修整完整到留下裂痕，从家庭内部扩展到光字片街巷，最终走向干净通透，形成“景随情迁、光随心动”的诗化意境。灯光、服装、造型均坚持“克制、干净、真实”的基调，以自然温厚的东北市井质感服务于人物与剧情。